BIG BAND SÊNIOR SE APRESENTA NO TEATRO OLIDO

Inspirada nas Big Bands dos anos dourados, a Big Band Sênior está saindo do forno para se apresentar no Teatro Olido e no Auditório do Tribunal de Justiça - SP, inaugurando a iniciativa da UPARS – União Paulista dos Artistas Sêniores, que foi criada para incentivar mecanismos geradores de oportunidades para músicos com mais de 50 anos de idade e 20 anos de carreira.

O projeto com quase dois anos, tem como idealizador o Maestro e pianista Adylson Godoy. A ideia surgiu em uma conversa informal com o contrabaixista Amador Bueno, quando comentavam sobre a falta de políticas públicas para favorecerem os músicos profissionais, principalmente na área da música instrumental, pouco contemplada por patrocínios.

Não demorou muito e a UPARS foi fundada, tendo no casting inaugural, a Big Band Sênior, composta por 36 músicos renomados, da mais alta qualidade, dos quais, metade são intercalados entre as apresentações, aonde o caçula completou este ano 50 anos e o mais velho está com 90 anos de idade.

Composta por 5 saxofonistas, 4 trombonistas, 4 trompetistas, 1 pianista, 1 baixista, 1 baterista, 1 guitarrista e 1 percussionista; os 18 músicos juntos, contam ao grande público “A História das Big Bands” reproduzindo um amplo repertório dos anos 40 até a atualidade, que remonta Duke Ellington; Count Basie; Tommy Dorsey; Stan Keaton; Glenn Miller; Benny Goodman; Banda Tabajara; Silvio Mazzuca; Elcio Alvares, Luis Arruda Paes, entre outros.

A estreia tem por objetivo, documentar o trabalho que está sendo ensaiado há um ano aproximadamente nos bastidores do auditório da Ordem dos Músicos do Brasil, que cedeu gentilmente o espaço, para que os músicos desenvolvessem a Orquestra, reuniões, bem como a fundação da UPARS – União Paulista dos Artistas Seniores, que já está constituída, avançando do estado embrionário de associação, para constituição de uma OSCIP, que terá por objetivo, criar projetos de leis favoráveis aos músicos associados e captação de recursos governamentais a fim de fomentar os fazedores de cultura que estão atingindo a “melhor idade” e que em maioria não desfrutam de nenhuma política pública em detrimento de sua alta capacidade de realização.

“A Big Band Sênior é a prova de que o bom músico não tem data de validade e possui além da experiência, grande poder e força de vontade. Eles só precisam de um bom palco, condições técnicas e incentivo financeiro para mostrarem o seu melhor e contribuírem com a arte e a cultura musical de nosso país”. Disse Adylson Godoy, fundador da UPARS.

Através da UPARS, a Orquestra já está com o projeto aprovado pela Lei Rouanet (PRONAC nº 1410552, artigo 18) e em busca de captação de recursos.

Os músicos e cantores interessados em participarem da UPARS, podem se associarem gratuitamente no blog provisório http://upars.blogspot.com.br/p/associe-se-gratis.html para receberem informações de projetos futuramente criados para cada perfil de trabalho.

Próximas apresentações:

Dia 08/08 – 20 hs
Teatro Olido
Av. São João, 473 – Centro – São Paulo – SP
Entrada Franca
(Chegar 1 hora antes para retirar ingresso).

Dia 29/9 – 20 hs
Auditório do Tribunal de Justiça
(Antigo Hilton Hotel)
Av. Ipiranga, 165 – República – Centro – SP
Entrada Franca

ORQUESTRA BRASILEIRA DE MÚSICA JAMAICANA no Mundo Pensante

Orquestra Brasileira de Música Jamaicana 

Mundo Pensante apresenta:

"Taiguara Sessions"

Orquestra Brasileira de Música Jamaicana

e DJ Rodrigo Bento (Pilantragi)

O Taiguara Sessions é um festival criado pelas Casas Taiguara, entidade que, há 20 anos, acolhe crianças e jovens em situação de rua. A proposta do evento é trazer ao público atrações culturais em voga na cena paulistana através de shows de música instrumental.

Nesta edição o DJ Rodrigo Bento (Pilantragi) abre a festa que tem como atração principal a OBMJ – Orquestra Brasileira de Música Jamaicana. Criada por Sergio Doffiatti e Felippe Pipeta, a banda apresentará seu novo álbum, “Volume II – O Baile Continua”, que reforça sua missão de trazer ao público a música brasileira, rica e plural, embalada pelos ritmos jamaicanos. O repertório conta com composições de Luiz Gonzaga, Tim Maia, Jorge Bem, Wilson Simonal, ente outros.

Com a participação do músico e produtor musical Gustavo Ruiz e uma homenagem a Jai Mahak e China Kane, figuras importantes do reggae nacional, “Volume II” é a sequência da pesquisa do grupo sobre a música brasileira e jamaicana, e explora as sonoridades da Jamaica dos anos 60.

De acordo com a OBMJ “nos aprofundamos na pesquisa da música brasileira e, além de contar com os clássicos que estão no inconsciente de todos, também trouxemos  músicas pouco conhecidas do grande público, que fazem parte da cultura regional do país e que dentro da nossa visão e conceito se encaixaram perfeitamente; onde a música prova a sua universalidade e a proximidade do Brasil com o Caribe e com a mãe Africa – enfim, com a Jamaica.”

Sobre o Taiguara Sessions

Em 2014, o Taiguara Sessions completa três anos e traz novidades em seu formato. Mensalmente, nas tardes de domingo, o festival contará com grandes atrações a preços acessíveis, como Bixiga 70, Orquestra Brasileira de Música Jamaicana, entre outras, promovendo assim alternativas de enriquecimento cultural na cidade.

Desde seu início, em 2012, o festival realizou 18 edições. Já subiram aos palcos do Taiguara Sessions artistas e grupos como Fernando Catatau e o Instrumental, Violentango (Argentina), Hurtmold, Tarântulas e Tarantinos, Guizado, Tigre Dente de Sabre, Brasilites, Afroelectro, Rockers Control, Aglomerado, etc.

O Taiguara Sessions busca promover a sustentabilidade das Casas Taiguara, fortalecendo os abrigos da instituição. Todo o recurso gerado nos shows é revertido para a entidade.

Sobre as Casas Taiguara

As Casas Taiguara, entidade fundada em 1996, são pioneiras no acolhimento de crianças e adolescentes com experiência de rua. Atualmente, a instituição gere três serviços de abrigamento. Um deles, o Abrigo Casa das Expedições, é referência em qualidade de atendimento na cidade de São Paulo. As Casas Taiguara também atuam na capacitação profissional de alunos provenientes da rede pública através da Casa Taiguara de Cultura Digital. 

Serviço:

OBMJ (Orquestra Brasileira de Música Jamaicana) + DJ Rodrigo Bento (Pilantragi)

Dia 29 de setembro a partir das 16h

Local: Mundo Pensante

Rua 13 de maio, 825 - Bela Vista - São Paulo SP

Entrada: R$25 - toda a renda será revertida para a manutenção das Casas Taiguara.

Informações à imprensa

Luana Ferrari

luanaferrari12@gmail.com

(11) 99211-1782

Titita - Patrícia Dornelas

patriciadornelas.news@gmail.com

(11) 99365 0944

Sobre a Orquestra Brasileira de Música Jamaicana:

A Orquestra Brasileira de música Jamaicana (OBMJ) formou-se a partir do encontro de Sergio Solfiatti (músico e produtor) e do trompetista Felippe Pipeta. Outros músicos se juntaram aos idealizadores da OBMJ, para formar a big band e interpretar os clássicos da música brasileira nos estilos musicais jamaicanos dos anos 50, 60 e 70.

A busca pela sonoridade da época, por meio dos arranjos e do tratamento dos timbres e efeitos, pode ser apreciada durante os shows ou escutando os discos da banda. Os arranjos executados pela bateria, baixo, guitarra e teclados seguem os preceitos da música encontrada na Jamaica, já os arranjos de sopro (trompetes, sax, trombone e flauta) são inspirados em uma linha mais orquestral e jazzística.

Com um repertório que vai de clássicos da música brasileira e segue por  composições próprias, a OBMJ faz o público dançar, realizando um passeio ao som dos ritmos produzidos na Jamaica. Os temas instrumentais são frequentemente cantarolados pelo público, durante as apresentações, que segue o naipe de metais, dando voz às músicas executadas pela orquestra.

PRIMEIRA VIRADA MUSICAL TRABALHISTA DE SÃO PAULO DISCUTE APOSENTADORIA DO MÚSICO

O SIMPRATEC - Sindicato dos Músicos Profissionais Práticos, Profissionais Técnicos, Autores, Intérpretes e Titulares de direitos autorais, realizará em 05/08 às 17hs na Câmara dos Vereadores de São Paulo, a Primeira Virada Musical Trabalhista de São Paulo.
O objetivo do evento é questionar junto às autoridades relacionadas aos profissionais da Música, como o Ministério do Trabalho e Emprego, Ordem dos Músicos do Brasil e SINDMUSSP -Sindicato dos Músicos Profissionais do Estado de São Paulo, o porque da ausência de fiscalização das notas contratuais emitidas pelos músicos trabalhadores.
Segundo Mario Henrique de Oliveira, presidente do SIMPRATEC, a maioria dos músicos não preenche o número do registro dos contratantes no Ministério do Trabalho, o que dificulta e na maioria das vezes, anula a identificação dos contratantes e recolhimento dos benefícios gerados aos músicos.

Durante a virada, os músicos presentes serão orientados em relação ao preenchimento do documento e as autoridades devidamente convidadas para a discussão, terão a oportunidade de manifestarem-se em relação à omissão de fiscalização desse caso.

O vídeo e cartaz de convocação começou a ser distribuído nas redes sociais na tarde de hoje:

Publicação by Cleide Nikolic.

ENTREVISTA DE MÁRIO HENRIQUE DE OLIVEIRA - PRESIDENTE DO SIMPRATEC NO PROGRAMA MÚSICO EMPREENDEDOR - TV CINEC

JONAS BAKER e MILENA CASTRO APRESENTAM BOSSA NO VARANDA COPAN

O projeto Bossa Nova Tupiniquim estreia dia 17/4 no restaurante VARANDA COPAN localizado 

embaixo do edifício "Copan" cartão postal de São Paulo.

A noite paulista ganha agora o melhor da BOSSA NOVA interpretada pelos cantores MILENA CASTRO e JONAS BAKER.

“O local é muito bem frequentado por executivos e moradores do centro da cidade e já conta com música ao vivo no estilo MPB durante a semana. Agora com a introdução da Bossa Nova, pretendemos levar música de bom gosto para um público selecionado, atraindo os turistas que vem a São Paulo para as feiras de eventos e negócios internacionais.” Declarou Claudionor Costa, diretor executivo da Tupiniquim Entertainment. A empresa é responsável pelo intercâmbio cultural Brasil – Japão com experiência em todos os tramites de relacionamento internacional concernente à documentação e contratos relacionados ao show business.

SERVIÇO:

BOSSA NOVA TUPINIQUIM

DIA 17/04 a partir das 20hs

Local: VARANDA RESTAURANTE & LOUGE COPAN

www.varandacopan.com.br

AV. IPIRANGA, 200 – PÇA DA REPÚBLICA – SP

INFORMAÇÕES: 3120-4442

Guilherme & Santiago participam do Programa da Tarde na próxima segunda-feira, dia 28

A dupla Guilherme & Santiago, vai participar na próxima segunda-feira, dia 28, do Programa da Tarde, da TV Record. O programa, apresentado por Britto Jr., Ana Hickmann e Ticiane Pinheiro vai ao ar a partir das 14h45.

No palco, a dupla promete agitar o público ao som de “Monalisa” e “Fazer Besteirinha”. Além disso, os sertanejos irão participar de um bate-papo com os apresentadores. “Será muito bom participar do Programa da Tarde com essa plateia maravilhosa e apresentadores muito queridos. Espero que todo mundo curta e dance conosco!”, convida a dupla Guilherme & Santiago.

Vale ressaltar que uma dupla sertaneja formada por irmãos pode ser algo comum no cenário musical brasileiro, mas o entrosamento e a afinidade musical de Guilherme & Santiago são os diferenciais dos irmãos. Esbanjando talento e carisma, consolidaram-se entre os principais artistas sertanejos da atualidade, com grande espaço entre os jovens e aceitação tanto nas festas de peão quanto nas baladas.

O Programa da Tarde será na próxima segunda-feira, dia 28, a partir das 14h45 na TV Record. Não perca!

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Sobre Guilherme & Santiago

Uma dupla sertaneja formada por irmãos pode ser algo comum no cenário musical brasileiro, mas o entrosamento e a afinidade musical de Guilherme & Santiago trazem um diferencial para os irmãos goianos. Completando 17 anos de carreira com muitas canções que marcaram sua trajetória, a dupla lança mais um CD e DVD de peso: “Até o fim”, com inéditas, regravações e participações especiais.

www.guilhermeesantiago.com.br

Facebook: http://www.facebook.com/guilhermeesantiago?fref=ts

JONAS BAKER é sucesso na noite paulista com bossa nova e samba canção

Jonas Baker - Foto: Claudia Souza

JONAS BAKER é filho de músico e conviveu desde cedo sob
a influência musical do pai, ouvindo os grandes sucessos da Bossa Nova,
Standards americanos e Samba Canção. Mais tarde, após tornar-se músico, tocava bateria
e cantava nas Bandas Brazilian Ventures e RTX, da qual foi fundador.  Nesta banda, originária da zona leste de São
Paulo em São Miguel Paulista, permaneceu durante trinta e cinco anos.

Amadureceu a arte e também o seu repertório,
interpretando músicas de grandes nomes como Cauby Peixoto, Emilio Santiago, Nelson
Gonçalves, Peri Ribeiro, Miltinho, Dick Farney, Jair Rodrigues, Moacir Franco,
Antonio Marcos, Tom Jobim, Chico Buarque e outros que perpetuaram as suas vozes
dentro do cenário musical. Baker gosta de interpretá-los assemelhando sua voz
ao timbre de seus ídolos.

Está divulgando o seu novo Show intitulado “Vozes do
Brasil” aonde se apresenta com um quarteto afinado que agrada os gostos dos
ouvidos mais apurados.



Com duração de uma hora e meia, o vasto repertório
poderá ser apreciado nas melhores casas noturnas de São Paulo e o seu primeiro
Cd que está sendo preparado será lançado em breve.

Contato para Shows:

11 998168-3595 com Ribas
Martins

Site: www.jonasbaker.webnode.com

Ribas Martins - Foto: Divulgação

O músico e jornalista RIBAS MARTINS lançou na semana passada um videoclipe caseiro de sua música inédita "A GENTE SE AMA NO SOM". A canção romântica faz parte de seu Cd com 17 músicas de variados estilos com ritmos de rock, forró e samba.

Neste novo Cd, as letras e músicas são de sua autoria, com exceção da música "HÁ COUSA COMO VER UM PAIAIÁ", de Gregório de Matos. Temas como SUSTENTABILIDADE e PRESERVAÇÃO DO MEIO AMBIENTE também estão presentes no Cd.

O videoclipe foi produzido por Claudia Souza, jornalista da Revista Músico! Que participa do clipe cantando um trecho da música. No trabalho, foi usada somente uma câmera digital com iluminação ambiente. "Quisemos fazer uma brincadeira o mais natural possível, sem máscaras e maiores produções, mostrando a nossa realidade... como somos de verdade". Confessou.

Vários outros clipes serão produzidos e disponibilizados na internet e quem quiser conhecer mais sobre o trabalho do artista, pode acessar o seu blogue pessoal no www.ribasmartins.blogspot.com

ZIZI POSSI COMEMORA TRINTA ANOS DE CARREIRA, NO TEATRO DO SESC VILA MARIANA

Nos dias 3, 4 e 5 de junho Zizi Possi apresenta o show ‘Cantos e Contos’ no Teatro do SESC Vila Mariana. O show, criado em 2008 para a comemoração dos 30 anos de carreira da intérprete foi registrado em dois DVDs lançados em 2009 pela Biscoito Fino.

Porém, um problema sério na coluna afastou Zizi dos palcos e fez com que ficasse internada por vários meses, fazendo com que a turnê de lançamento dos DVDs fosse adiada. Mas Zizi está de volta aos palcos desde abril, apresentando Brasil afora o show ‘Cantos e Contos’, que já passou por Brasília, Curitiba e Belém e, que depois de São Paulo, seguirá para João Pessoa, Natal, Recife e Salvador.

A música entrou muito cedo na vida de Zizi Possi. Ainda criança, começou a estudar piano, depois iniciou faculdade de composição e regência, mas logo largou tudo para fazer teatro, onde descobriu sua verdadeira vocação como cantora. Em 1978, gravou seu primeiro disco, ‘Flor do mal’. Seu timbre e afinação conquistaram a crítica de imediato e ela rapidamente foi alçada ao time das grandes intérpretes brasileiras. Entretanto, o mercado insistia em lhe fornecer amarras, colocá-la em um rótulo que em nada representava sua essência de artista. Aprisionada pela indústria, deu um salto rumo ao desconhecido, rompeu o contrato com uma multinacional e, em 1991, lançou ‘Sobre todas as coisas’, uma espécie de precursor da era de acústicos, quando o termo ainda passava ao largo da banalização. Mas mesmo quando tinha cerceada sua liberdade criativa, esteve antenada com o presente, atenta ao passado, ávida por escrever o que ainda está por vir. Lançou novos compositores, revisitou os clássicos, garimpou pérolas esquecidas. Sua obra transcende enquadramentos. Zizi lida com uma cronologia própria. Seu tempo é o da delicadeza.

Na sua viagem musical, Zizi faz breves paradas em seu próprio repertório, mas nunca de forma óbvia. Passa por ‘Eu velejava em você’ (Eduardo Dussek / Luiz Carlos Goes), segue adiante com ‘Caminhos de sol’ (Herman Torres / Salgado Maranhão), ‘Luíza’ (Tom Jobim), ‘Pra dizer adeus’ (Edu Lobo / Torquato Neto) acena para sua fase italiana com Per Amore, entre outras canções que marcaram e consagraram a carreira da intérprete.

Criações de autores diversos e temas aparentemente díspares ganham a sensibilidade da intérprete e criadora Zizi Possi como fio condutor. Ela ergue seu estandarte e segue cantando pela vida afora rumo aos 30 e muitos anos que ainda estão por vir. A história está só começando.


ZIZI POSSI – CANTOS E CONTOS
Dias 03, 04 e 05 de junho
Sexta e sábado, às 21h e domingo, às 18h
Teatro – 608 lugares
Duração 90 minutos
Ingressos à venda pelo sistema INGRESSOSESC a partir do dia 25/05.
Não recomendado para menores de 12 anos
R$ 32,00 (inteira); R$ 16,00 (usuário matriculado no SESC e dependentes, maiores de 60 anos, estudantes e professores da rede pública de ensino).
R$ 8,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).
Acesso para pessoas com deficiências
Não recomendado para menores 12 anos
Estacionamento: a partir de R$ 3,00
SESC Vila Mariana
Rua Pelotas, 141
Informações: 5080-3000 - 0800-118220
http://www.sescsp.org..br/

Camerata Cantareira

No próximo dia 14, o grupo formado por instrumentistas de cordas do Curso Superior de Música da Faculdade Cantareira, sob regência do Maestro Sergio Chnee se apresentam no colégio União Máxima de Educação às 15h.



O projeto envolve a execução do repertório consagrado da música de concerto, a divulgação da música brasileira e obras especialmente escritas para o grupo, estimulando a composição contemporânea para esta formação. Em pleno desenvolvimento, a Camerata Cantareira já se apresentou no Auditório da Secretaria de Estado da Cultura, temporada USP de concertos, Teatro do Jardim São Paulo e III Festival Música das Esferas (Festival Internacional de Música de Bragança Paulista). Um dos principais objetivos da apresentação é oferecer à comunidade um patrimônio cultural: a boa música.

ASSOCIAÇÃO DOS SAMBISTAS DO ESTADO DE SÃO PAULO ABRE ESPAÇO PARA NOVOS TALENTOS

Foto: Divulgação
Donizete Esteves (Presidente da ASESP) e Laercio de Jesus (Embaixador Cultural da ASESP)


A ASESP - Associação dos Sambistas do Estado de São Paulo está inaugurando no bairro do Jabaquara, zona sul, a sua nova sede que tem espaço para cursos, dois salões para realização de eventos variados como workshop's, palestras, saraus, exposições, bailes e reuniões de negócios.

A entidade é uma organização não governamental e sem fins lucrativos. Foi fundada em 29/06/1994 por pessoas de várias áreas, em maioria músicos e produtores de eventos, interessados em beneficiar os artistas de todos os segmentos com um espaço para a apresentação e divulgação da arte e cultura.

A sustentabilidade do projeto está por conta dos cursos de idiomas realizados no local, apoio comercial de empresas patrocinadoras e atividades sociais promovidas pela organização.

"O nosso objetivo é transformar o espaço num berçário de artistas, onde os iniciantes receberão o apoio logístico necessário para seguir em frente", disse Donizete Esteves, presidente da ASESP.

Os associados têm direito a um cartão fidelidade e descontos especiais em serviços de assessoria jurídica, locação econômica do espaço para eventos, orientação artística e cultural, assessoria de imprensa, cursos de idiomas, música e vocal.

Vários projetos de inserção artística às leis de incentivo estão em fase de andamento e os artistas interessados em participar das audições ou utilizar o espaço para divulgação dos seus trabalhos, podem entrar em contato diretamente na organização para apresentação de press release. Aqueles que não possuem o material profissional adequado serão orientados e terão acesso aos serviços conveniados com a ASESP a preços diferenciados para a obtenção dos mesmos. Segundo o músico Laércio de Jesus, embaixador cultural da ASESP, várias parcerias estão sendo realizadas, com produtores culturais, produtores musicais, arranjadores, professores e assessores de imprensa, responsáveis pela orientação e prestação de serviços para os artistas principiantes, que em maioria, não conhecem ainda os requisitos necessários para a entrada no mercado cultural profissional. "Poucos conhecem a importância de ter um material apresentável para os empresários artísticos e imprensa, como um press release organizado, fotos, vídeo, áudio, site, etc. para apresentação dos seus trabalhos. Outra dificuldade que os iniciantes encontram é um local com as instalações e equipamentos necessários para mostrarem a sua arte. Cremos que a ASESP vai ajudá-los a dar o ponta pé inicial para o seu inicio de carreira." Salientou.

No portal da ASESP (http://www.asesp.org.br/)  já é possível conferir os primeiros eventos que estão sendo realizados na nova sede. Mais informações podem ser obtidas nos telefones 11 2613-3296 e 3486-8416 ou na Avenida Eng. Armando de Arruda Pereira, 2871 – Jabaquara.